Publication

Quatrième de Couverture

Peut-on parler de peinture sans nuire à sa perception directe ? Peut-on se taire quand le public souhaite un contact complémentaire avec le peintre ?

Ce témoignage sur le cheminement d'une quête aimerait inviter le lecteur-regardeur, confronté à l'abondante production contemporaine d'images, à enrichir sa perception de l'espace et du langage des peintres. Ces derniers ne témoignent pas de préoccupations ni de savoirs faire essentiellement esthétiques. Par contre, ils révèlent par leur singularité, de nouvelles formes de comportement, voire de réponses à des questionnements éthiques.

En nous limitant fréquemment, volontairement parfois aux « j'aime » ou « je n'aime pas » , nous écartons les possibilités d'une rencontre plus intime, plus profonde, que permet la peinture.

CHAPITRES

I L'engagement vers un autre possible
II L'impasse imprévue
III Une autre approche de la couleur impose ses exigences
IV Et si l'artisanat du vivant préparait le senti pictural
V Le dessin et la peinture, médiums de perception
VI Quand la discipline de la peinture interroge le comportement
VII Les vérités de la perception du corps
VIII Le corps et l'incarnation picturale du vivant
IX La présence
X L'unité espace/temps
XI La photographie
XII Cézanne et la compagnie salutaire des maîtres
XIII La lumière picturale
XIV Le pouvoir d'ordonner
XV D'autres unités espace/temps
XVI Le défi américain
XVII L'inévitable questionnement du goût
XVIII Les goûts et les comportements des autres
XIX Heureusement, l'atelier
XX L'éthique et le plaisir
XX I Briser le silence
XX II De l'image à la présence renouveler : vers une esthétique des limites

Ces textes sont accompagnés de 48 illustrations : photographies, dessins, peintures.
p.